La narrativa elocuente de Antonio Muñoz Molina

Desde la Asociación Andaluza de Escritores y Críticos Literarios siempre apreciamos su obra y casi continuamente sus novelas quedaron finalistas del Premio de la Crítica en Andalucía, el cual obtuvo en el año 2015.

Desde entonces se creyó oportuno llevar a cabo un libro de ensayo en el que se estudiaran diversas obras por miembros de la Asociación y este libro que presentamos a los lectores es el resultado de este enorme esfuerzo, pero también del afecto y la consideración hacia su obra. Para ello hemos contado con estudios de profesores de diversas universidades españolas y norteamericanas que, desde diversas perspectivas y puntos de vista, con amplitud de miras y una observación siempre heterodoxa, han penetrado en sus novelas ofreciendo las claves interpretativas.

Inicialmente ofrecemos un acercamiento general a sus obras de tal modo que el lector pueda tener un panorama amplio de la construcción de su narrativa, para posteriormente entrar profundamente en una de las últimas obras más emblemáticas y la más extensa de cuantas ha escrito, La noche de los tiempos, un verdadero monumento a la historia de nuestra República y una de las obras donde ha tratado de fusionar la historia de amor con los referentes históricos, lo que crea un singular cuadro de carácter épico, pero también profundamente humano. Un periodo sobre el que han rodado ríos de tinta y que se ofrece con singular incidencia en esta reflexión donde vida-amor-muerte constituyen una especie de trinomio muy querido para autores como Miguel Hernández y que, en un espacio propio para la épica, alcanza singular acierto y una visión totalizadora.

En el siguiente apartado nos centramos en la novela negra y el discurso criminal.

La novela negra o criminal siempre ha sido uno de los grandes atractivos en la obra de Muñoz Molina y su incursión se produce a través del cine negro y las grandes novelas norteamericanas de Hammett, Chandler, Cain, Thompson, Himes, McDonald… La profesora de la Universidad de Virginia, Nieves García Prados, realiza una construcción real en torno a la novela Plenilunio, a partir de la noticia del Ideal de Granada, en su número 17.308 del sábado 31 de octubre de 1987, donde se anunciaba en su portada la noticia de la aparición, en los jardines de la Alhambra, del cuerpo sin vida de una niña de nueve años. Diez años más tarde, en 1997, el escritor publicó Plenilunio, una «novela de tesis», inspirada en aquel crimen que tuvo lugar en una pequeña ciudad de provincias al sur de España. García Prados lleva un exhaustivo análisis de esta situación y ofrece secuencias muy reveladoras de la conformación de una novela a partir de los datos de la realidad.

Un tercer apartado está dedicado a El jinete polaco y el ámbito de la melancolía y los silencios.

También El jinete polaco sirve de instrumento hermenéutico para abordar la identidad y la memoria, elementos consustanciales en la narrativa de Muñoz Molina, como ha visto el escritor José Antonio Santano, en tanto búsqueda continua del yo, que se circunscribe también a lo vivido, es decir, a los recuerdos de un tiempo pasado que está ahí, imposible de separar o de desligar incluso del inconsciente. Por ello, en un momento dado se quiere hablar, contar esa experiencia de vida que condiciona la propia y las ajenas, y en ese límite entre ser y estar habla de nuevo el silencio. Otro de los grandes elementos que condiciona su narrativa.

En un apartado cuarto recorremos la memoria y sus emblemas.

Los tiempos congelados y la detención pormenorizada en lo reflexivo ha sido una constante sobre todo en algunas de las obras de Muñoz Molina desde El jinete polaco y, más abundante también, en La noche de los tiempos o Sefarad. Así lo ha percibido el profesor de la Universidad de Granada, el narrador y dramaturgo Rafael Ruiz Pleguezuelos, que se adentra en la reflexión en torno a ese narrador que divaga y abunda en el flujo de pensamiento, un detenimiento o sensación de tiempo congelado que habitan algunos de los mejores y peores textos, porque considera que el estatismo es un material arriesgado. Partiendo de esta hipótesis inicial, Ruiz Pleguezuelos ofrece diversas perspectivas de algunas obras de Muñoz Molina como Tus pasos en la escalera, El jinete polaco…, que crean lo que él llama “memoria futura” y también novela de la nostalgia, porque para él la lectura de muchos de los textos del mejor Muñoz Molina no consisten solamente en echar la vista atrás, sino también mirar con ojos cargados de ternura en torno a lo que aún no ha sucedido, lo que podría ocurrir, aquello que pertenece al terreno de la especulación.

En el quinto apartado se analiza la poética literaria y la influencia poética en su narrativa.

El cuidado profundo de la palabra, el mimo con el que la ha tratado, tanto como su valor lírico, su hondura simbólica y semántica le permiten reflexionar a la profesora de la Universidad de Zaragoza, y Premio de la Crítica de poesía Raquel Lanseros, sobre los ejes reveladores de Pura Alegría, afirmando que Muñoz Molina ha tenido a la literatura siempre como un templo dedicado a la palabra y al misterio que se adentra en nuestro más profundo ser para conformar lo que realmente somos, con rigor, erudición y creando un todo unitario donde destaca ese respeto reverencial y humilde a la creación literaria. Una visión siempre poética que trasciende lo discursivo y aspira a un encuentro performativo, en terminología de Austin.

Ese amor a la palabra ha llevado a muchos poetas a tomar a Muñoz Molina como un referente. De hecho, muchos de ellos, desde los años 80, hicieron un seguimiento importante de su obra, y en este estudio algunos de los profesores que lo llevan a cabo tienen, además, la condición de poetas. Precisamente Antonio Rodríguez Jiménez, profesor de la Universidad de Guadalajara (México) y poeta, se adentra en esta visión particular que abre nuevas perspectivas y nos expresa cómo Muñoz Molina, con una de sus obras emblemáticas, Invierno en Lisboa, Premio de la Crítica y Premio Nacional de Literatura en 1987, se convierte en una especie de héroe narrador, joven, cercano, que se nutre de la literatura leída, la música escuchada —amante del jazz (del piano y del saxofón)— y de las escenas policíacas que se veían en el cine. Y defiende la hipótesis de que Antonio Muñoz Molina, en sus primeros años creativos, fue un eslabón entre los novísimos y los poetas de los 80, dejando una enorme huella en ellos.

El sexto apartado se centra en el discurso literario, la ética y la rebelión cívica.