Alltagsgegenständliche Kunst und ihr Erkenntnis- und Wirkungspotenzial

Inhaltsverzeichnis

• Cover
• Titel
• Copyright
• Autorenangaben
• Über das Buch
• Zitierfähigkeit des eBooks
• Inhaltsverzeichnis
• Einleitung
• 1 Einführung in die Thematik
• 2 Ästhetische Erfahrung und die Modellfunktion der Kunst
• I. Die spezifische Bedeutung des Phänomens Alltagsgegenstand
• 1 Dimensionen der Dinge im Alltag
• 2 Das Aufbrechen gewohnter Wahrnehmungsweisen als künstlerische Notwendigkeit: die Position Victor Šklovskijs
• 3 Die Abweichung vom Gewohnten am Gewohnten: das spezifische Potenzial der Dinge für den Kunstkontext
• II. Alltägliche Dinge in der Kunst seit Beginn des 20. Jahrhunderts
• 1 Allgemeiner Überblick
• 2 Probleme der Systematisierung
• 3 Exemplarischer Abriss aus der Perspektive der Mehrdimensionalität und Offenheit
• 3.1 Ausgangssituation
• 3.1.1 Zeitgeschichtliche Bedingungen
• 3.1.2 Künstlerische Grundlegung: Kubismus
• 3.2 Kurt Schwitters
• 3.3 Marcel Duchamp
• 3.4 Dada und Surrealismus
• 3.5 Pop Art und Nouveau Réalisme
• 3.6 Zeitgenössische Kunst
• III. Offenes Begreifen der Wirklichkeit: Der phänomenologische Ansatz von Bernhard Waldenfels und seine Spezifizierung im Hinblick auf alltagsgegenständliche Kunst
• 1 Die Relevanz einer offenen Weltsicht aus zeitgenössischer Perspektive
• 2 Der phänomenologische Ansatz von Bernhard Waldenfels
• 2.1 Das zentrale Moment der Offenheit
• 2.2 Fremderfahrungen
• 2.3 ‚Responsive Rationalität‘ und Grenzerfahrungen
• 2.4 Die Bedeutung des Alltags
• 3 Die Rolle der Kunst
• IV. Die Modalität der Erkenntnis: Der kognitionswissenschaftliche Ansatz Francisco J. Varelas und seine Erweiterung auf die Kunst
• 1 Schwächen des traditionellen Kognitionsverständnisses
• 1.1 Das klassische Kognitionsverständnis
• 1.2 Neuere Ansätze
• 2 Das Konzept der Inszenierung
• 2.1 Das Potenzial der Erfahrung
• 2.2 Die Relevanz der Reflexion
• 3 Der Brückenschlag zur Kunst
• 3.1 Das kognitionswissenschaftliche Potenzial der Kunst
• 3.2 Das ästhetische Potenzial im Ansatz Varelas
• V. Erkenntnis aus Anschauung: Das Potenzial des kunstwissenschaftlichen Ansatzes Max Imdahls
• 1 Zum Begriff der Ikonik
• 2 Die Bedeutung der Ikonik im Rekurs auf Varela und Waldenfels
• 3 Ikonische Anschauung als Weltanschauungsweise: das Wirkungspotenzial der Ikonik am Beispiel Max Imdahls
• 4 Ikonik in der Praxis am Beispiel ungegenständlicher Malerei
• VI. Das Potenzial alltagsgegenständlicher Kunst im Spannungsfeld von Reflexion und Erfahrung
• 1 Das Potenzial der Übertragung der Ikonik insbesondere auf alltagsgegenständliche Kunst
• 2 Zusammenführung der Ergebnisse der Betrachtung der wissenschaftlichen Ansätze an exemplarischen Werkbeispielen
• 2.1 Ursula Burghardt: „Schnürbecher“, 1968
• 2.2 Max Mohr: „Gefrorene Paradiesprothesen“, 1996
• 2.3 Veronika Veit: „Schalthebel“, 2000
• VII. Fazit: Feststellung eines spezifischen Bildungspotenzials
• 1 Die Relevanz wahrnehmungsorientierter Kunstvermittlung
• 1.1 Das Kunstvermittlungsanliegen Imdahls und seine universitäre An- und Einbindung
• 1.2 Situation Kunst
• 1.3 Gestaltete Freiräume – exemplarische zeitgenössische Angebote zur offenen Wahrnehmung und Reflexion im öffentlichen Raum
• 1.4 Seminare im Bayer Werk Leverkusen und ihre Auswirkungen für die zeitgenössische Kunstvermittlung
• 1.5 Kunstvermittlung im produktiven Wechselspiel von Theorie und Praxis
• 2 ‚Nah am Werk‘ – Praxis wahrnehmungsorientierter Kunstvermittlung aus der Perspektive von Diversität und Heterogenität im Bildungszusammenhang
• 2.1 Das Konzept ‚Nah am Werk‘
• 2.2 Anknüpfungspunkte hinsichtlich Diversität und Heterogenität
• 2.2.1 Individuelle Wahrnehmung, gegenseitiger Austausch und gleichberechtigte Sichtweisen
• 2.2.2 Inklusion, Umgang mit Differenz und das Einüben von Perspektivwechseln
• 2.2.3 Vielfalt und Einheit
• 2.2.4 Toleranz und Haltung der Offenheit168
• 3 Die Relevanz der Auseinandersetzung mit alltagsgegenständlicher Kunst in Bildungszusammenhängen
• Literatur
• Abbildungsverzeichnis
• Danksagung
• Reihenübersicht